ZionLight

Men’s Paradise

01 - Oh Mama please
02 - Please don’t do that
03 - Babylon is falling
04 - Genocide
05 - Out from our hearts
06 - So nice
07 - Never forget
08 - Men’s Paradise
09 - Superman
10 - War to the world

Ce premier album du groupe réunionnais ZionLight aborde divers styles, et, je cite, "se classe dans le genre nü roots rock reggae dub".
C’est chaud, c’est parfois roots, parfois léger, mais c’est toujours bien fait. Il ne manque, sur certain titres, que l’image et les odeurs pour être entièrement transporté sur une plage de sable chaud. En fermant les yeux on y est rapidement. Les titres « Genocide » et « Men’s Paradise », à la sauce « Groundation » sont très bien réalisés, à s’y tromper.
Un bon premier album aux influences multiples. Seul point ayant titillé mon oreille, l’accent anglais du chanteur. Les quelques textes en français passent beaucoup mieux. Mais cela n’enlève rien à la qualité de l’ensemble.

Monsieur Lézard

Saltimbanque

01. La vie est trop belle
02. Si faire de la musique est un crime
03. Saltimbanque
04. Un seul dieu
05. La guerre
06. Hier c’était hier
07. Mon pays est malade
08. Pas un exemple
09. Kana vs Pinard
10. Reggae Musique
11. Comment fais-tu ça ?
12. LKM Riddim
13. Zion
14. Red eye
15. Le pouvoir
16. La vie est ainsi faite
17. SDF
18. Perfect mixture
19. Menteurs
20. La jungle

Une belle surprise que cet album !!! Monsieur Lézard nous offre 20 titres, en français pour la plupart, et ça tourne grave ! Chapeau, en particulier, pour les morçeaux Reggae Roots, c’est très bien mixé, les paroles sont matures et coulent sur la musique à merveille, ... Comme quoi on peut chanter en français et faire du reggae de niveau international. En plus l’album est varié, il y en a pour tout les goûts, tout en gardant un fils conducteur : la patte de Monsieur Lézard.

The Mighty Diamonds

Inna de Yard

01. Country living
02. Bodyguard
03. Poor Marcus
04. 4000 Years
05. I need a roof
06. Leaders of black country
07. When the right time come
08. Go seek your rights
09. Have mercy
10. One brother short

Un nouvel opus des Mighty Diamonds, un événement. Roots, roots, roots, ..., guitare, percussions, chants et choeurs composent l’ensemble des titres de cet album d’une fraicheur enivrante. Le trio vocal n’a, quant à lui, rien perdu avec les années et cela fait du bien aux oreilles. La version de "When the right time come" qu’ils nous livrent est un pur plaisir. Cet album est magnifique. "Rares sont les groupes de reggae (ou d’autres musiques) qui perdurent sans faillir pendant plusieurs décennies. Les Diamonds en font partie. Contrairement à Israel Vibration, Culture, Black Uhuru ou Abyssinians pour les plus connus d’entre eux, les Mighty Diamonds sont toujours là, tels qu’ils se sont formés en 1969. Et l’enregistrement de cet opus "Inna de Yard" est pour eux comme un bouclage de la boucle, un rappel du commencement de leur carrière sur un coin de rue de Trenchtown, comme le souligne Bunny... Quoi qu’il en soit, cet opus "Inna de Yard", près de 40 ans après le début du groupe, nous prouve bien que les diamants sont éternels."

Rabsta

Rabsta Family

Ce groupe rochelais promet de faire parler de lui. Même si personnellement je n’accroche pas sur le style du chanteur, musicalement, c’est propre et bien fait. Cet opus à le son classique du reggae à la française, et c’est très bien joué et bien orchestré. "L’histoire commence avec trois frères passionnés de musique et plus particulièrement de musique reggae. Ils forment un trio vocal et travaillent beaucoup, accompagnés de leur soeur au clavier. Au fil des rencontres, le groupe se structure et prend sa forme actuelle (9 musiciens). Rabsta nait donc en 2001. Le groupe est sélectionné pour présenter sa musique dans le cadre des Chantiers des Francofolies de La Rochelle et reçoit entre autre le 1er prix Sacem auteur/compositeur en 2005. Début 2007, l’actualité de Rabsta est un premier album autoproduit de 10 titres."

Mato

Il est cinq heures, Kingston s’éveille...

01. Intro
02. Il est 5 heures Paris s’éveille
03. Pas de Boogie Woogie
04. Soleil noir
05. Je suis malade
06. Revolution Dub
07. J’ai encore rêvé d’elle
08. Qui
09. La vie en rose
10. Ile de France Dub
11. Qui c’est celui la ?
12. Bernard’song
13. Plaisir d’amour
14. Frenchy Dub
15. Les portes du pénitencier
16. Il y avait une ville
17. Les feuilles mortes
18. Outro

Cet album accroche dès la première écoute. C’est frais, c’est propre, c’est très bien fait, ... Reprendre des classiques de la chansons française en reggae, c’était osé, et pour la plupart des titres, interprétation et orchestration sont superbes. Un disque à avoir chez soi. "Le choix des reprises a été délibérément orienté avant les années 80 afin de favoriser les textes profonds, denses et si poétiques de la chanson française. Leur adaptation, non sans mal de par la nature même de la différence d’écriture musicale, ont été faites en conservant un maximum d’arrangements originaux afin de ne pas dénaturer les oeuvres mais plutôt de leur être le plus fidèle possible. Sorte de retranscription. Ce projet est un double hommage : à la chanson française pour la qualité de ses textes, de sa musique ainsi que de ses interprètes, au reggae pour son style, sa revendication et sa créativité sonore."

Bishob meets Manjul

Get up and try

01. Bishob is my name
02. Get up and try
03. Chant a song
04. Burning in my soul
05. The roads from IIIs
06. Hot time in Freetown
07. Broken record
08. Culture of racism
09. One love
10. Lover’s Appeal
11. Bishob in Dub
12. Play a Dub
13. Dubbing in ma soul
14. The Dub from IIIs
15. Hot Dub in Freetown
16. Dub record
17. Dub culture
18. One Dub
19. Lover’s Dub

Cet album nous donne l’occasion de découvrir un très bon chanteur avec une belle voix. Varié dans le style et agréable à écouter, pour un premier opus c’est plutôt une réussite. "En 2005 le bassiste Wolopine qui l’accompagnait sur scène le guide un jour au studio de Tiken Jah Fakoly, récemment installé au Mali, et Bishob rencontre alors Manjul qui y travaille à cette même période. De cette rencontre naît une amitié et une complicité entre ces deux artistes de caractère. Epaulé aux textes par l’auteur Ian Abioseh Johnson (qui écrit 8 chansons de l’album) et à la musique par Manjul, Bishob assiste en chanteur à la construction de son album "Get up and try"."

FC Apatride UTD

Them

01. Them
02. Tricks
03. What an occupation
04. Jah is dead
05. Serbia’99
06. Rebel soul
07. Wife stromg
08. Heaven
09. Sunday
10. H.R.
11. Tell them

Je suis plutôt pour la mixité des cultures et des genres, mais là, le mélange est suprenant et pas du meilleur goût. Du reggae bulgare et ça se sent, trop même. L’accent anglais du chanteur est inhabituel et musicalement, c’est rigide, strict, trop carré et trop minimaliste. L’initiative est à encourager, mais pour ma part, mes tympans ont subi une relative agression à l’écoute de cet album. "Ils arrivent cette année avec leur deuxième album "Them", tout aussi brut, militant, sans concession. Minimaliste, enregistré à Belgrade, sans choeurs ni clavier, mettant en avant la basse, les guitares coupantes et la voix, FC Apatride reste fidèle à son univers sonore."

The Slickers

Break Through

01. Give us a break
02. Every wolf
03. Johnny to bad
04. Marcus
05. Zion calling
06. People in the neighbourhood
07. Run come
08. Black people
09. African children
10. Instru 1
11. Instru 2
12. Instru 3

Rien qu’en regardant la liste des musiciens de cet album, les doutes sur la qualité de la chose s’estompent rapidement. A l’écoute ? Pas de surprise, c’est excellent. Ce disque a en plus une histoire, comme on en trouve souvent dans le reggae. C’est un bijou, a ajouter à sa collection. "Les Slickers et leur "Johnny Too Bad" enregistré en 1970 reste un groupe bien à part de la scène jamaïcaine. Nous rééditons ce "Break Through", un opus complètement inédit et partiellement inachevé, enregistré entre 1974 et 1976 au studio Black Art du légendaire Lee Perry. Le trio n’a posé ses voix que sur 10 des 13 titres. Il est ici complété par les 3 instrumentaux vierges qui achèvent le disque."

Takana Zion

Zion Prophet

01. Oh Jah
02. Depui Assiingé
03. Ematoba
04. La voie de Mount Zion
05. Sweet Words
06. Conakry
07. Jah moves with me
08. Zion Prophet
09. Itan Didi
10. Des millions de morts
11. Pas soif de gloire
12. Come in my hands
13. E oulé fu
14. Depui a Dub
15. Ematoba Dub
16. Jah Dub with me
17. Come in my Dub
18. Dub to Mount Zion
19. Dub to Conakry

L’album est varié, plusieurs styles sont abordés ici, et agréable à écouter. Certains titres sont même de très bonne facture, ça tourne bien, ça chante bien, ça bouge bien, ... Un bon album. "Cet album témoigne de la volonté de se libérer, de s’élever et de progresser, recherchant à exprimer ses émotions dans différentes langues (Soussou, Malinké, Anglais et Français) et des inspirations musicales variées passant du Nyabinghi, au Roots Reggae, au Rock Steady, au Dancehall et même le Blues."

Black Roots

In Session

01. Tribal war
02. Confusion
03. Survival
04. Juvenile delinquent
05. What dem a do
06. Move on
07. Opportunity
08. Africa
09. The father
10. Chanting for freedom
11. Bristol Rock
12. Confusion (12’mix)
13. Chanting for freedom (12’mix)
14. The system
15. The father (12’mix)
16. Tribal war (12’mix)

Entre Cimarons et Culture, Black Roots distille un Reggae harmonieux, "gras", du roots dans la plus pure tradition du style. Dans la grande lignée des groupes de reggae roots anglais, un superbe album a ajouter à sa collection. "Leur premier album "Black Roots" voit le jour en 1983, puis le deuxième, "Frontline", en 1984. "In Session" revisite les titres de ces albums en live studio... au cours de 2 sessions renregistrées chez le plus fameux producteur de concerts radio ; John Peel de la BBC 1... Originellement composé de 10 titres, nous le rehaussons ici avec les premiers maxis du groupe et quelques versions alternatives d’autres titres. L’ensemble étant totalement inédit et édité en CD pour la première fois."